一部国语片想在粤语观众心里受欢迎,其实是很困难的,后世的国语片在香江,就没几部卖得好的。
当然,这时候国语片可比八九十年代的情况好多了。
起码现在有这么多内地的逃难群众,国语片还算是有不少观众市场的。这种有利的市场环境,一直持续了将近三十年。直至第二代移民都步入中年,极少进入电影院后,才渐渐消散。
然后,便是完全在粤语环境下成长起来的第三代,所掌控下的香江电影黄金十年了。
这是后话,暂且不提。
总之就是在国粤观众分家的情况下,想拍摄一部国粤观众两边人都喜欢的片子,是极其困难的。
当然,分开配音的不算。
杨秋记忆中,能在粤语观众那里大卖特卖的国语片,并且深受观众喜爱的,便只有一部2年版的少林寺了。
12年已是粤语片崛起,国语片势微的年代了。
但少林寺却逆势而起,大收1600万票房,位列香江年度票房排行榜第四。
这个数据在排行榜前二十基本都是粤语片的情况下,简直亮瞎了一众电影人的眼睛,也为后来的影迷们所津津乐道。
但是这个成绩,除了电影本身制作精良外,却也还有一点的外部因素。
那时候内地刚刚改开不久,所有的一切隐藏在迷雾下的东西,渐渐向世界展现开来,份外吸引外部人们的瞩目。
少林寺作为一部完完全全的国产片,注定在一开始便吸引了香江很多人的目光。
所以这部电影的成功,在一定程度上,也有一点顺势而为的意思。
但是放到现在,少林寺却肯定行不通。
第一自然是电影肯定不能去内地取景的,所以那种奇特的吸引力当然也无从谈起;第二便是现在的摄影科技和技术都还不过关,拍不出那种山水和画面意境。
至于第三,便是现在的武打设计了
现在的武打设计,怎么说呢,杨秋是不忍直视,就连现在拍得最好的黄飞鸿系列,里面的武打设计也还处在最原始的状态。
此时最普遍的打法,便是京剧里唱大戏时的那一套,几人上去咿咿呀呀一番,顺便武弄两下,摆几个po,便算是打完了。
至于更先进的,比如黄飞鸿系列,反而有时拍起了实打。
但是实打,你们也知道现实里真人打架是个什么样子,虽然真实,但却是根本一点美感也没有!
所以这个时候想拍少林寺,你还得先培养一个符合心意的武指出来。
这种耗时耗力的东西,杨秋觉得以后他有钱有闲了可以试试,至于现在还是免了吧。
于是,杨秋把目光锁定在了第二样东西上面
当年杨秋初入程纲的话剧团,在月园首演秋海棠时,便发现此时的大爷大妈们有趣的一点,那便是只要是大戏,不管粤剧还是京剧,他们都看得津津有味,也不在乎自己是不是听得懂。
看戏,一直是国人几百年来的传统,也是现今香江粤剧片兴盛不绝的原因。
当然杨秋不可能拍粤剧片,虽然他知道粤剧片里有一部帝女花很是出名,现在也没有人拍成电影,但这并不符合他一开始想拍一部国粤都大卖电影的初衷。
由此,他便想到了江山美人,这部李汉祥的集大成之作。
毕竟这部片子虽然他没看过,但某部邵一夫的回忆纪录片里,却提过这部片子得过亚洲影展的大奖,还引发了一代黄梅戏电影热潮,上映的时候更是引得万人空巷。
上一次看到万人空巷这个词,还是h滩在电视上首播呢。
既然能用上‘万人空巷’这个词,想必这部戏也是大卖了的,再加上引发了一代黄梅戏热潮,以及此时人们对于看大戏的喜爱。
杨秋觉得,黄梅戏可行!
江山美人虽然没有看过,但至于到底拍什么,杨秋心里可是早有底稿了。
黄梅戏起于鄂兴于皖,后经一系列推广,终于辐射全国。
杨秋老家所在的湘北,更因临近于鄂,早在推广前便是黄梅戏的辐射地之一。
杨秋的爷爷奶奶,便一直是黄梅戏的忠实观众。
而由爷爷奶
第109章 天仙配