表演系第一节讲的是表演元素概论，老师在黑板上刷刷写下几行字，什么五力六感的，什么观察力、想象力、分寸感、幽默感……然后就围绕这几个词，足足说了一节课。一笔阁 www。yibige.com 更多好看小说
第二节课上课，“同学们，今天我们讲表演系统中的一项基本功：晨功。”
表演是一门学问，并不是观众在电视上看到的作个表情，做个动作的那种表面化的东西。一般训练演员，会强调台词、声乐、形体和表演四项并进。
演员在舞台上面对成百上千的观众，你必须把话说得让观众听得见、听得清、听得懂，有表现力，有魅力。
有句行话“嗓音有天赋，嘴里须用功”，就是说声音不加训练，不会有铿锵之感。
因此，表演系的学生每天早上要象传统戏剧戏曲演员一样起来练功，叫出晨功。
晨功的内容除了压腿、下腰这些基本的形体动作外，最重要的就是练声。
清晨六点多钟，表演系的学生就要出晨功，开嗓子，活动身体，练声音，练气息，练嘴皮子，如绕口令一类，八百标兵奔北坡等等，随着年级的上升还会有一些作业，独白，诗歌散文台词之类，这些都必须在吃早饭之前完成。
听着老师讲课，苏浩不禁想到后世10年以后随着影视剧市场的繁荣，只要长得好看点的人都被拉来演戏。
当然，演电视剧也确实简单，做半年的素质训练，做到镜头前不紧张，就可以糊弄观众了。
不过台词是需要功夫的，台词不好糊弄不了观众。赵微的演技还可以，但就因为台词不佳，被观众诟病多年。
而台词不过关怎么办呢？靠配音演员来挽救。
因此出现了演员在多部不同影视剧中，不论美丑，胖瘦，老幼，张口说话声音雷同的尴尬场景。
故而，国产电视剧能够坚持用原声的演员，演技一般都不错。
正因此如此，金|鸡奖规定配音的角色不能参与演技奖项的评选。
时间飞逝，两个月的时间转瞬而逝，苏浩版的【第一次的亲|密|接|触】终于在上个星期完笔了，加上高考放假期间，前后历时四个月。
10月30日，周一，天晴。
上午没课，苏浩决定拿着书稿去出版社试试，看看情况。
他先拿着书稿去复印了几份备用，然后开始行动。
小说出版，就涉及到了作家待遇的问题。
随着经济的发展，作家的稿费也是水涨船高，且各家报社和杂志社的稿酬浮动很大。这使得有名气的作家和新人作家的稿费呈现两极分化的现象。
以前作家的稿酬是由国家来定，1977年，国家出版局规定，作家的著作稿酬是千字两块到七块，翻译稿酬是千字一块到五块，到了1980年，著作稿酬提高到千字三块到十块，翻译稿酬是两块到七块。
当时是特殊时期，这么低的稿酬情有可原，新人和著名作家的稿酬差别不大。那时候一首歌曲或者诗歌只能拿到十几块钱的稿费。
后来稿酬有过上调，不过上调的幅度不大，直到进入九十年代，市场经济发展，才让稿酬制度有所松动，一些杂志为了吸引著名作家投稿会开出高额的稿酬。
到了今年，国家出版局规定的著作稿酬是千字三十到一百元。也就是说，一位作家最高只能拿到千字一百的稿酬。
不过上有政策，下有对策，杂志社可以通过其他方式对著名作家的稿酬进行补偿，以此吸引他们来投稿，这个其它方式主要指版税。
因此，现在小说实体出版一般有两种支付方式，除了稿费制，就是版税制。
版税制的付酬是按照书的单价乘以一定的比率再乘以作品印刷量或者销售量来计算。一般情况下，支付给作家的版税浮动比率在3%——8%之间，也有高达10%甚至以上的，但十分罕见。
目前，版税制付酬主要是知名作家才能享有，新人即使有，也只能享受极低的分成而且极少极少。
这就造成现在的作家对稿酬不怎么看重了，他们更在乎版税的收入。一本畅销书的版税往往都有上百万，这让不少著名作家富了起来。
而新人
30、作家待遇