“确实，使用了很新鲜的作曲手法。”山崎将义附和道，“有点儿‘这样也可以？’的感觉。真的很有意思。”
“因为我也确实是想要稍微尝试一些新鲜的东西嘛。”叶昭说。
“不过，我还是很意外你会发行这样的曲子的。”吉田拓郎道，“一般来说，上升期的歌手，很少会做出这么彻头彻尾的改变。即便尝试转型，也是在现有的音乐基础上，慢慢把新的元素添加进去。”
“其实，我在心里也是很忐忑的。”叶昭说，“所以，才会选择同时发行两张单曲，以‘实验’的态度制作了这首歌。”
“就现在来看的话，这个‘实验’可是大成功了。”
“也和人气有关吧。”仓持阳一半开玩笑半认真的说道，“虽然这种话说出来可能不太合适，不过，这也可以说明，叶君的人气基础非常的牢固，所以，大众对他风格的容忍度才特别高。”
这么说倒是也有些道理。如果换了个没什么人气的歌手做了这样的曲子的话，也许结果就会大不相同了。
就这张单曲现在取得的成绩来说的话，确实有那么一部分其实是来自于从人气转换出来的卖气。
只不过这部分卖气，又因为曲子的质量确实很高，最终变成了口碑。
“当然，我想有一个重要的地方在于，虽然作曲的方式改变了，也加入了一些不太常用的新元素，但这首歌还是属于jpop。”奥田民生分析道。
“只要根本上的东西没有被完全颠覆掉，听众就算最开始觉得不适应，也还是能够找到和心中的jpop相通的地方。”
千禧年以后的新的作曲方式，也不是说全盘否定摒弃了旧时代的一切，重新开宗立派。而是在前人们走过的路上，重新开辟了新的道路。
在流行音乐当中，虽然创新无处不在，但是从根子上来说，还是有着一脉相承的东西。
“对于创新，果然还是要举双手赞成的。”吉田拓郎说，“像我出道时身处的那个年代，真的是有许多不断去尝试新东西的音乐人。
“当然，就像民生君说的那样，那时候尝试着新元素的我们，也并不是把旧有的东西全部推翻，而是把那些新的东西，一点点加入到原有的旧的东西里去。”
由叶昭这首《kiseki》作为话引子，五个人又一路跑偏到七十年代的新民谣，从新民谣说到八十年代的实验音乐人，从实验音乐人又转回现在的流行音乐……越聊越有话题，听得越多叶昭越有“涨姿势了”的感觉。
喝完这一场，吉田拓郎先一步离开，之后，仓持阳一提议去唱卡拉ok，奥田民生一脸“又来了”的表情，“只要和音乐人聚到一起，就一定要唱卡拉ok。”
所以，仓持阳一是传说中的k歌之王吗……叶昭在心里默默想道。
不过，既然山崎将义同意了，奥田民生也没有意见，这份邀请里面也真心实意的包括着他，叶昭也就跟着点头答应了下来。
于是，四个人分成两组，奥田民生和仓持阳一这两位同一家唱片公司同一个厂牌的同事乘一辆出租车先行，叶昭和山崎将义乘另一辆出租车随后，四个人向着赤坂见附移动着。
“电影的拍摄已经结束，后期制作也差不多快要完成了，”在出租车里，山崎将义和叶昭说起了电影的进度，“只不过，因为是独立制片，所以在之后的发行方面，要稍微麻烦一些，可能还要再拖上一阵子才能上映。”
“不过，单曲的制作倒是一切都顺利，只要等着确定了电影上映的时间，然后就配合着电影的上映进行发行。”
“我打从心底里期待着，”叶昭说，“不管是筱原桑的电影，还是山崎桑的表演与歌声。”
“不过，作为演员的经验在这之前几乎是零，所以拍摄的时候真的很伤脑筋。”山崎将义说，“想到自己拙劣的表演要在大荧幕上出现，还是挺害羞的。”
“山崎桑和仓持桑一起去唱过卡拉ok吗？”叶昭问。
“差不多每次一起出来喝酒，到最后都会被带到卡拉ok去吧……”山崎将义说道，“按仓持桑的话来说，这是‘仓持流’的表达好感的社交方式。”
“
第三百一十九章 K歌之王